패션쇼, 그 짧은 순간이 패션계의 흐름을 결정하다

[아츠앤컬쳐] 패션 시장에서의 쇼는 패션계의 중심으로서, 쇼를 통하여 디자이너들은 매 시즌 새로운 트렌드와 스타일을 선보인다. 패션쇼는 디자이너의 창의성과 비전을 표현하고, 브랜드의 이미지와 아이덴티티를 강화하며, 디자이너는 쇼를 통하여 그들의 컬렉션에 담긴 컨셉, 스토리, 메시지, 감성 등을 관객에게 전달한다. 패션쇼의 테마, 음악, 무대, 모델, 스타일링 등은 모두 디자이너의 의도와 방향을 반영하며, 이를 통해 자신의 독창성과 시그니처를 드러내고, 브랜드의 인지도와 존재감을 높이는 것이다.

현대의 패션쇼는 “패션 퍼레이드”라는 이름으로 파리의 Couture 살롱에서 주기적으로 열린 형태가 19세기 후반에 이르러 현대적인 형태로 발전된 것이다. 이후 유럽 각국에서도 패션쇼가 퍼지기 시작하여 1900년대 초부터 파리에서 Haute Couture 쇼와 1910년대부터 런던에서 열린 Ready to Wear쇼가 열리며 본격적으로 발전하였다.

이러한 패션쇼는 사회적 이슈와 가치를 반영하며, 새로운 시도와 변화를 도모한다. 패션쇼는 단순히 옷을 보여주는 것이 아니라, 패션의 미학과 철학을 표현한다. “지속 가능한 패션”, “다양성 존중”, “인권 보호”, “환경 보호” 등의 주제를 쇼에 담아 관객들의 공감과 참여를 이끌어내면서 사회적 이슈와 가치를 반영함으로써 패션쇼를 통해 패션의 책임과 역할을 수행하는 것이다

전 세계적으로 매 시즌 새로운 트렌드와 스타일을 선보이는 패션쇼가 열리는데, 이는 4대 패션위크(뉴욕, 런던, 밀란, 파리)를 중심으로 전 세계가 주목하며 진행된다. 패션위크는 패션 디자이너, 브랜드 또는 '쇼룸’이 약 일주일 동안 다양한 곳에서 패션쇼를 통해 고객과 미디어에 그들의 최신 컬렉션을 보여주는 패션 이벤트로서 현재 다가오는 시즌의 패션 트렌드에 영향을 미치며, 패션인들에게는 축제의 장이며, 패션 디자이너에게는 꿈의 무대이다.

세계 패션을 움직이는 패션위크는 각각의 고유한 특징이 있다. 세계 패션의 중심지 중 하나로 꼽히는 밀란패션위크는 유서 깊은 패션 유산과 체계적인 조직, 가장 유명한 패션 디자이너를 보유한 곳으로 매해 언론의 주목을 받는다. 유명한 패션 디자이너 뿐만 아니라 Emerging Talents Milan과 같은 패션 이벤트를 통해 유럽무대로의 신진 디자이너들의 작품도 선보임으로써 패션을 리딩하는 기성 디자이너와 세계무대에 진입하는 디자이너의 새로운 트랜드를 보여준다 .

Emerging Talents Milan은 밀란패션위크 기간 내에 열리는 국제적인 패션 이벤트로, 50여 개국에서 100명 이상의 디자이너를 발굴하고 지원하며, 디자이너들이 자신의 브랜드를 발전시키고 세계 패션 산업에 참여할 수 있도록 돕고 있다. 이는 국제 무대에서 새로 떠오르는 다양한 스타일의 의상들을 선보이며, 패션계의 신선한 피를 공급함으로써 패션계가 순환될 수 있도록 하는 것이다.

패션쇼는 디자이너들에게 매우 중요한 의미를 가진다.

15분에서 20분간의 그 짧은 순간을 위해 디자이너들은 시간, 자금과 무엇보다 막대한 열정을 쏟아붓는다. 패션쇼의 성공은 컬렉션의 매출과 동시에 디자이너의 성공을 의미한다. 또한 패션계의 리더와 팔로워를 구분 짓는 기준이 되기도 한다. 이 찬란한 짧은 순간들이 패션 디자이너와 전 세계의 패션의 흐름을 결정하는 것이다.

Fashion shows, those brief moments,

determine the flow of the fashion industry worldwide

In the fashion industry, fashion shows are the center of the fashion world. Through these shows, designers showcase new trends and styles every season. Fashion shows express the creativity and vision of designers, enhance the image and identity of brands, and convey the concepts, stories, messages, and emotions behind their collections to the audience. The themes, music, stage, models, and styling of fashion shows all reflect the intentions and directions of the designers, allowing them to express their originality and signature, and increase the brand’s awareness and presence.

Fashion show format evolved from the periodic form of the “fashion parade” held at Couture Salons in Paris in the late 19th century to its current form. Since then, fashion shows have spread throughout Europe, and from the early 1900s, Haute Couture shows in Paris and Ready to Wear shows in London have developed significantly.

Fashion shows are not just about showcasing clothes, but also about expressing the aesthetics and philosophy of fashion, reflecting social issues and values, and promoting new attempts and changes. By incorporating themes such as "sustainable fashion", "respect for diversity", "human rights protection", and "environmental protection" into their shows, fashion designers aim to evoke empathy and participation from the audience while fulfilling the responsibility and role of fashion.

Fashion shows, which showcase new trends and styles every season, are held worldwide, with the four major fashion weeks (New York, London, Milan, and Paris) at the center of attention. Fashion weeks are a fashion event where fashion designers, brands, or showrooms showcase their latest collections to customers and the media through fashion shows in various places for about a week. They influence the fashion trends of the upcoming season, are a festival for fashion people, and a dream stage for fashion designers.

Fashion weeks that move the world of fashion have their unique characteristics. Milan Fashion Week, one of the centers of world fashion, receives attention from the media every year as it has a long-standing fashion heritage, systematic organization, and the most famous fashion designers. There are also emerging designers who enter the world stage through fashion events such as Emerging Talents Milan, showing new trends of established designers and new designers entering the world stage.

Emerging Talents Milan is an international fashion event held during Milan Fashion Week, which discovers and supports more than 100 designers from over 50 countries and help designers develop their brands and participate in the global fashion industry. This event showcases various styles of clothing emerging on the international stage, supplying fresh blood to the fashion industry to enable circulation.

Fashion shows have a significant meaning for designers. For that brief moment of 15 to 20 minutes, designers pour their time, money, and above all, their passion. The success of a fashion show means the sales of the collection and the designer’s success. It also becomes a criterion for distinguishing leaders and followers in the fashion industry. These brief moments determine the flow of fashion designers and the fashion industry worldwide.

글 ㅣ 박수희

(주)구라파랩 대표

해외브랜드 전시 플랫폼 및 마케팅 컨설팅

해외브랜드 B2B & B2C 전문